Iga selle lehe üksuse valis House Beautiful toimetaja käsitsi. Võime teenida vahendustasu mõne teie ostetud toote eest.
Keskea sajandi modernism on kogu maailmas püsinud “It” -stiilina üle kümne aasta, hüpates esile kõikjal, alates hotellide fuajeedest IKEA mööblihäkk ajaveebid. Tegelikult on see võib-olla muutunud nii populaarseks, nii üldlevinud, et seda võib isegi pidada (julgen öelda?) Argiseks. See tähendab, et see on igapäevane, kuni avastate, et Brasiilia on keskpaigast kujundatud.
Kuigi Ameerika Ühendriikidel ja Euroopal oli kindlasti suur osa revolutsioonilistest keskpaigast pärit kujunditest, nagu olid suurkujud Charles ja Ray Eames, Eero Saarinen, Arne Jacobsen, Jean Prouvé ja Gio Ponti, Brasiilia panus ülemaailmsesse disainiliikumisse on nii teadlaste kui ka kollektsionääride poolt suures osas tähelepanuta jäänud. Muidugi on mõned erandid: Oscar Niemeyer, Lina Bo Bardi ja Roberto Burle Marx. Ehkki arhitektid saavutasid mingil tasemel ülemaailmse tunnustuse - vähemalt disainisfäärides - meeldivad mööblidisainerid Sergio Rodrigues ja Joaquim Tenreiro on vaevalt leibkonna nimed (eriti võrreldes Eamesese ja Saarineniga maailmas). Sellepärast peaks see muutuma.
MAREMAGNUMGetty Images
Aga kõigepealt: kuidas see stiil tekkis? Noh, nagu paljud kujundusstiilid, on ka Brasiilia modernism. on keeruliste poliitiliste ja kultuuriliste juurtega. Pärast sajandeid kestnud koloniaalne lääneriikide poolt valitsetuna kuulutas Brasiilia välja iseseisvuse Portugal aastal, kuigi poliitiline segadus diktatuuridest riigipööreteni kestis enam kui sajandi. Kui keskpaiga periood oli endiselt segane, otsustasid brasiillased sepistada oma kodaniku pooleli juurdunud identiteet - eesmärk, mis kõlas kokku tänapäevase esteetika ja filosoofiatega gloobus.
Brasiilia disainerid rändasid mööda maailma, tuues endaga kaasa inspiratsiooni, mis mitte ainult ei haakunud selle uue natsionalismiga, vaid andis sellele ka hoogu. Lõppkokkuvõttes kulmineeruks Brasiilia modernism uue pealinnaga Brasília - futuristliku linnaga, mis kehastab Lúcia Costo, Niemeyeri ja Marxi kujundatud progressiivseid ideaale.
See sisu imporditakse Instagramist. Võimalik, et leiate sama sisu muus vormingus või võite leida rohkem teavet nende veebisaidilt.
Vaadake seda postitust Instagramis
REZTORERi jagatud postitus (@reztoreronline)
Vormi poolest kulgeb Brasiilia modernism üsna paralleelselt Ameerika ja Euroopa stiilidega, keskendudes funktsionaalsusele läbi lihtsate siluettide, mis ühendavad nii geomeetrilisi kui orgaanilisi kujundeid. Kuid materjalide osas oli Brasiilia modernism sõna otseses mõttes maailm.
„50ndatel ei olnud Brasiilias saadaval materjalid nagu plastik, roostevaba teras ja klaaskiud, nii et disainerid kasutatud puitu ja kohalikke materjale nagu roo, nahk ja vits, ”räägib galerii asutaja ja kuraator Isabela Milagre Bossa mööbel, mis on spetsialiseerunud keskaegsetele ja kaasaegsetele Brasiilia teostele. Need looduslikud materjalid annavad Brasiilia disainile rikkama ja sensuaalsema tunde, võrreldes Lääne kolleegidega, kus disainerid katsetasid sageli kunstlikke.
Selle meeleolu edendamine oli enamiku ajast pärit Brasiilia mööbli käsitöö. "Tööstuse ja tootmistehnoloogia puudumine hoidis mööblitootmist käsitöölisena umbes aastatel 1966–1968," ütleb Milagre. "Skulptuurid ja traditsioonilised vuugid on meeldivad detailid, mida võib leida sajandi keskpaigast."
See sisu imporditakse Instagramist. Võimalik, et leiate sama sisu muus vormingus või võite leida rohkem teavet nende veebisaidilt.
Vaadake seda postitust Instagramis
Bossa (@bossafurniture) jagatud postitus
Nii nagu disainiliikumine sai alguse poliitikast, oli lõppkokkuvõttes ka neis oma surm. Sõjaväelise diktatuuri ajal 1960. – 1980. Aastatel keelati mööbli eksport, mis keelas Brasiilia modernismil jõuda globaalsele areenile. (Isegi täna ei saa kogu Brasiilia mööbel riigist lahkuda - teatud looduslike materjalide eksportimisel on piiranguid, sealhulgas roosipuu.) Lisaks puudus liikumise stipendiumidest tõsine puudumine, hoides seda akadeemilisest maailmast eemal, ka.
Kuid see kõik muutub. "Vaid kümmekond aastat tagasi hakati seda liikumist uurima ja kataloogima," ütleb Milagre, kes märgib, et nüüd on Brasiilia keskhooaja disainist huvitatud palju laiem publik. "See rahvusvaheline tunnustus on seotud kõige uuemate raamatute, näituste ja oluliste esemetega, mida esitleti kunstikujundusmessidel."
Järgige House Beautifuli Instagram.
Selle sisu on loonud ja hooldanud kolmas osapool ning see on imporditud sellele lehele, et aidata kasutajatel oma e-posti aadresse sisestada. Selle ja sarnase sisu kohta leiate lisateavet aadressilt piano.io.