WHO: Estelle Bailey-Babenzien, sisearhitektuuri ja kogemusliku disaini stuudio looja Uni ärkvel ja meesterõivaste sildi Noah asutaja
Esitanud: Laura Schocker, korteriteraapia peatoimetaja
Kus teda jälgida: Instagram
Miks Bailey-Babenzien kuulub 2021. aasta klassi: "Estelle Bailey-Babenzieni Instagrami sirvimine on nagu reisile minek (diivanilt lahkumata). Ja kui on midagi, mida ma pärast aastal 2020 kodus puudust tunnen, on see reisimine. Bailey-Babenzien on disainer, kes teab, et suurepärane disain loob täieliku kogemuse, olgu see siis vana nuudlipoe muutmine esimene Osaka Jaapanis Noa poe plats, meesterõivaste silt, mille ta asutas koos abikaasaga, või 160-aastase pruuni kivi viimine kaasaegsesse päeval. Ma ei jõua ära oodata, et näha, mida tema töö toob 2021. aastal ja pärast seda. " -Laura Schocker, korteriteraapia peatoimetaja
Oma sisearhitektuuri ja kogemusliku disaini stuudio kaudu Uni ärkvel, Rõhutab Estelle Bailey-Babenzien inimsidet. Ta näeb ette, mis ruumis võib juhtuda - millised vestlused ja suhtlemised seal toimuvad ning kuidas disain seda toetab. Tema projektid hõlmavad saja-aastase nuudlipoe muutmist esimeseks Jaapanis Osaka poeks Jaapani meeste rõivaste sildiks koos abikaasa Brendon Babenzieniga asutati näitleja ja keskkonnakaitsja Adrian Grenieri 19. sajandihoone.
Inglismaal kasvava lapsena pakkusid Bailey-Babenzienile huvi vananevad majad - eriti selline, mis on Vahemere küngastele peidetud ja mida ta kunagi reisides ja renoveerimisel nägi näitab. "Sa näeksid neid lagunevaid vanu villasid ja maju ning neil oleksid need pastelsed seinad, kus ülivana krohv lihtsalt lõhenes," ütleb ta. "See oli minu jaoks lihtsalt ilus ja ma armastasin alati valgust, päikest ja maapiirkonna mägesid."
See huvi kaugete kohtade vastu arenes vananedes armastusse reisimise vastu. "[Pole midagi muud, mida ma armastaksin rohkem kui reisida ja kogeda erinevaid kultuure," ütleb Bailey-Babenzien. „Kõik: toit, arhitektuur, mööbel, tekstiil. Ma ammutan inspiratsiooni kõigist nendest asjadest, olenevalt meeleolust või meeleolust, mille poole püüan minna. " Kuigi pandeemia on muidugi mõjutanud reisimist, vaatab Brooklynis asuv Bailey-Babenzien jätkuvalt minevikku ja endas uusi ideed.
Estelle Bailey-Babenzien: Pean ütlema, et see on üks asi, mida ma ihkan ja igatsen. Ma tunnen end praegu niimoodi üsna kurnatuna. Ma tunnen erinevust. Tunnen tühjust ja seda on olnud raske täita. See pole isegi nii, et saaksime lihtsalt käia mõnusates restoranides ja kogeda muud visuaalset stimuleerimist või kulinaarset inspiratsiooni. Kindlasti märkan, et see tõmbab mind natuke alla.
Mind inspireerib inspireerivate visuaalide vaatamine Instagramis või ajakirjades ja veebisaitidel. Sageli vaatan vanu Arhitektuurne kokkuvõte 70ndate ja 80ndate ajakirjad. Otsin uusi viiteid ja inspiratsiooni.
Kuid ka mind inspireerib emotsionaalselt ja ma arvan, et suur osa minu kujundusest on keskendunud tunnele, mis tekib kohas viibides. Emotsioon ja lihtsalt kogemuse tunne, mida võiksite keskkonnas saavutada. See aasta on olnud äärmiselt emotsionaalne ja ma arvan, et see tuleb välja ka minu tulevases disaini esteetikas ja projektides ning see, mis mulle meeldib.
Samaaegselt lõpetan pruunikivi, mis oli täielik soolestiku renoveerimine, mille kallal olen töötanud neli aastat. Lõpuks on see lõppemas. Ja see kuulub Adrian Grenierile, kes on suur näitleja, kuid on ka keskkonnakaitsja ja aktivist. Nii et seda projekti on olnud väga lahe teha, sest see on ilus kodu, mis on 160 aastat vana ning me oleme selle restaureerinud ja renoveerinud. Me hoidsime nii palju ajaloolisi elemente, kuid tõime selle tänapäevani. Isolatsiooniks ja päikesepaneelideks kasutasime taaskasutatud teksariide ning seejärel kasutasime osa talasid uuesti põrandakatete ja koridoride jaoks ning ma tegin puidust lae maja lisahoones.
Sellise projekti kallal töötamine, kus kõike peetakse keskkonna suhtes sõbralikuks ja planeediga harmooniasse, on olnud väga lahe. Pidime tasakaalustama oma eelarve olulise vahel, näiteks päikeseenergia või trepikoja kujundamine, mis maksaks 100 000 dollarit ja ma pidin leidma uusi viise, kuidas luua, aga ka kõigi keskkonnamõistmistega valikuid.
EBB: Eklektiline, lohutav ja utilitaarne.
EBB: Ma arvan Noa klubihooneon tõeliselt hea restoran. See töötab kauplusena tõeliselt hästi, erinevates ruumides on erinevad kogemused ja see on igas kohas kujundatud veidi erinevalt, kuid on siiski ühtne. Mulle lihtsalt meeldib, et seal on elutoaosa, kööginurk, kus inimesed veedavad kööki ja saart, aga see on pood.
Kui olin väike, tahtsin alati teha sellist mitmeotstarbelist maja, kus on jaekaubanduskeskkond, aga ka kogemuskeskkond, kus võivad juhtuda erinevad asjad. See oli seltsimaja idee. Ma tahan selle nüüd järgmisele tasemele viia; Mul on hea meel teha hotell või võõrastemaja või ruumi väljaspool ostlemist. Nii et ma tunnen, et [klubihoone] oli erinevatel põhjustel hea, sest see täitis paar erinevat märkust selle kohta, mis mind tegelikult inspireerib. Ma arvan, et see esindab mind ilmselt praegu kõige rohkem.
EBB: See on hull, minu enda ruum pole isegi valmis. See pole isegi laias laastus kujundatud, nagu ma tahaksin. Aga jõuan kohale, jõuan selleni. Ma arvan, et see saab olema elukestev projekt asjadest, mida ma kogun ja armastan. Kuid see teeb kodus mugavaks õhtusöögi. Armastan süüa teha ja oma lauda, mis mul on, seda uhket ümmargust tulbmarmorist lauda. Lõpetasin marmori ja panin sellele spetsiaalse mattkatte. Nii et nüüd ei pea ma end laua vastu kalliks tundma.
Me võime tõesti istuda, me saame teha oma kodutöid, me saame kodus töötada, me saame süüa, me saame tõesti nautida seda lauda ja olla selle laua taga kõigil neil eesmärkidel, tundmata end nii kallina. Mulle meeldivad kallid asjad, ma armastan luksuslikke asju, kuid mulle meeldib väga tunda, et saate sellest rõõmu tunda ega pea seda karpi panema ega muretsema, et see katki läheb.
EBB: Nii tihti tunnen, et võime mõnikord astuda ühe sammu edasi ja kaks sammu tagasi, kuid ma säilitan lootuse. Olen näinud palju positiivsust ja palju muutnud teadvust ning muutnud inimeste meelt ja valgustatust. Nii et ma loodan, et suudame läbi murda nendest institutsioonilistest probleemidest, mis meil on, suureks rassism.
EBB: Ma ütleksin, et olen tõesti kohusetundlik teiste, nende vajaduste ja tunnete suhtes ning esindatuse tähtsus ning vajadus olla nähtav ja kuuldav ning austatud. Ja see käib kõigega. See on nagu jah, me näeme ajakirjade kaantel eri rahvustest inimesi ja naisi ning see on suurepärane. Kuid me peame nägema ka neid asju, mis on minu arvates kujunduses esindatud.
Olen värviline naine. Olen segarass - olen inglane ja ghaanlane -, kuid teiste kultuuride jaoks on mul veel palju muud näha. Mõeldes igasuguse kuju ja suurusega inimestele ning erinevatele disainiotsustele ja viidates paljudele nendele asjadele, arvan, et see saab olema suur trend. Ma arvan, et maailma stiil ja viited, me näeme seda palju edasi.
EBB: Seal on paar projekti, mis tunduvad üsna põnevad. Ma ei saa seda tegelikult veel jagada, aga see üks projekt, millest ma olen väga põnevil. Loodetavasti on see vilja kandmas. Ja siis alustan Noa mööbliliini kallal töötamisest, mis on tõesti põnev. Seejärel potentsiaalselt veel üks Noa pood Jaapanis, millel on suurem ehitus, mis on suurem kontseptsioon, mis on ka väga põnev, sest see asub teises linnas, näiteks surfilinnas.
AT: Mis on teie arvates hea disaini jõud?
EBB: Suurepärase disaini jõud on see, et see võib tõsta mitte ainult kogemusi, vaid ka emotsionaalset olemust. Hea disaini jõud võib sõna otseses mõttes muuta teie emotsioone ja tekitada hea enesetunde. Ja kui end hästi tunned, siis juhtub häid asju. Eriti kui see on koht, kuhu saab sisse tulla mitu inimest ja end hästi tunda ning omavahel suhelda. Hea disain iseenesest ei tee midagi; sa vajad inimesi. Tekivad head vestlused, ideed, inimesed saavad üksteist aidata, neil on lihtsalt parem tuju. Ja lõpuks võib see maailma muuta. Hea mõtteviisiga inimesed.
EBB: Ma arvan, et see on disainivaldkond, milles ma kõige paremini hakkama saan. Mõeldes paigutustele ja efektiivsusele ning sellele, kuidas iga seade end tunneb ja mis on selle eesmärk ning milline peaks see kogemus olema selles piirkonnas. Mis teavitab ilmselgelt kõiki disainiotsuseid. See on naljakas, sest sisekujunduse, sisekujunduse ja arhitektuurse disaini valdkonnas on see kõik üldise kogemuse loomine. Enamik asju ja enamik viiteid ning enamus asju, mida teete, kujundusdetailid, treenimata silm ei märkaks seda isegi. See pole suur asi, kuid tunnete seda.
Nii et lähen kohtadesse ja märkan kõiki neid väikeseid detaile, mis on omamoodi tore. Olen üks neist, kus nad mõnikord istuvad ja on nagu: "Ma ei saa siin istuda. Kas teil on midagi selle vastu, kui me laudu vahetame? " Sest see on mind tõesti mõjutanud.
See on ka õppimiskogemus. Kui lähed ära ja koged asju ja kohti, siis kui see on tõesti suurepärane, siis oi, see on hämmastav, sa õpid. Kuid ka siis, kui on päris halb, õpid, mida mitte teha.
Danielle Deavens
Kaastöötaja
Danielle on ettevõtja, kirjanik ja endine ajakirjatoimetaja, kes elab MO-s St. Louis'is. Kui ta ei kirjuta sülearvuti kaugemale, teeb ta tõenäoliselt süüa, postitab oma toidust foto Instagrami või vaatab oma lemmiksaateid ja filme uuesti. Ta on ka mustanahaliste kaubamärkide veebipoe Bold Xchange asutaja.