Preppy interjööride Grand Dame, Draper sisustas sellised ikoonilised ruumid nagu Greenbrier ja Arrowhead Springs hotellid, mis mõlemad tähistavad tema armastatud Brazilliance tapeet. Aknas Serena & Lily Melrose avenüül, Californias Wagner tegi pausi oma tavalistest neutraalsetest interjööridest ja kanaldas Draperi kuurorti šiki rotangist, triipudest, topiatest ja fotoga, millel oli kujutatud retro basseini ääres.
Pariisis asuv Pinto oli "kultuurilise esteetika lähendamise meister", selgitab Charlotte'is asuv Austin hilja disainerite meisterlikkuse idee inspiratsiooni leidmiseks maakera kaugetest osadest. Selle austamiseks sisustas ta Melrose'is Janet Yonaty akna vaipade, keraamika ja aksessuaaridega. leiti Marokos, Iskeli kohandatud seinakattematerjal ja Schuyler Sampertoni kangas, mis on inspireeritud kodu Pinto disainitud Lissabon. Kokkuvõttes kehastab ruum - ja Pinto segamise meisterlikkus - usku, et "kõik kultuurid võivad harmooniliselt eksisteerida", ütleb Austin.
Vaieldamatult läbi aegade üks suurimaid arhitekte, Iraagi-Suurbritannia talent Dame Zaha Hadid ja esimene naine, kes pälvis maineka Pritzkeri arhitektuuriauhinna, sai samuti sisse interjöörid. Una Malani näitusesaalis disainer
Jäik sahk täitis akna metallist viimistlusega orgaaniliste vormidega - need on Hadidi loomingu mõlemad kaubamärgid. Ta dubleeris ruumi "Ikoonid varjudes", noogutades, kui sageli jäetakse tähelepanuta loomingulised värvilised naised.Armastatud Bennison Fabricsi asutaja Geoffrey Bennison oli tuntud Briti disainer ja antiigikaupmees. Joonase aknas kajastab disainer Alex Papachristidis nii Bennisoni annet kangale kujundus (seina peal oleva Bennisoni mustriga) ja tema teadmised kunstist ja antiigist, mis täidavad ruumi.
"Madeleine Castaing oli tuntud värvide ja mustri segamise poolest, et ta oli enne oma ajast tõeliselt naine," selgitab disainer Sasha Bikoff, kes tellis omale Castaingi kaubamärgi paaristamiseks lille- ja leoparditrükis kohandatud ekraanid aken. "Elan tema disainifilosoofia järgi, et ruumid peaksid inspireerima, olema ainulaadsed ja omama suurt loomingulise energia taju. Viitasin klassikalistele Castaingu interjööridele, kus kasutati Euroopa antiikesemeid, prantsuse Aubussonit, siidist drapeeringut ja sidusin selle akvatoonvalgustite ja tavapärasega ekraanid, mis kajastavad rohkem minu 1980ndate dekooride taaselustamise esteetikat, mis tõstab esile idee, et ka traditsioonilised interjöörid võivad tunda end modernsena, noorena ja lõbus. "
Prantsuse disainer Pierre Paulin sai kuulsaks omapärase kujuga mööblitükkide poolest, mida tol ajal peeti julgelt moodsateks. Täna toovad nad oksjonil kõrgeid hindu. Barondes Morrise kujundus asetas Paulini pingi Kelly Morrise kaupluse aknasse ja riputas selle kohale Neptuni klaasitehase skulpturaalse valguse, seejärel ääristas selle kujuga kunstiteostega.
"Ta on üks minu disaini iidoleid," muigab New Yorgis asuv Fuller Henri Samuelist, Prantsuse disainerist, kelle klientide hulka kuulus moeikoon Hubert de Givenchy. "Ta on tuntud klassikaliste interjööride tegemise ja avangardis segunemise poolest ning teen seda ka oma ruumides," ütleb Fuller. Tema aknas paaristas disainer MJ Atelier églomisé (värvitud klaasist) paneele Alexander McQueeni vaipaga, Maison Gerardi moodsa lühtri ja kaasaegse kunstiteosega.
Austraalia päritolu Rose Cumming saabus New Yorki 1917. aastal koos oma õe, vaikiva filmitähega. Peagi oli tal edukas äri dekoraatori, kangakujundaja ja kaupluseomanikuna. Ta sai kuulsaks oma vaateakna vitriinide üle, mis jäeti üleöö põlema ja millel oli rida erinevaid mööbel ja alandlikumad aksessuaarid - sarnaselt kujuteldava kohvikuga, mille lõi Jake Alexander aken.
Pärast edukat näitlejakarjääri peatas skandaal, mille kohaselt Haines oli gei, asus ekraanile üks täht sisekujundus, luues interjööre Los Angeleses ajastu suurimatele tähtedele, sealhulgas Joan Crawford ja Gloria Swanson. Nagu Haines, oli ka disainer Jeff Andrewsil endine tähistaeva karjäär (ta oli Janet Jacksoni jaoks kunagi varutantsija) ja uhke kuulsate klientide nimekiri (Kaley Cuoco ja nende seas kardashlased).
Arteriorsi aknas aitas disainer Dan Mazzarini Gibbonsi, kes ta oli mitte sisekujundaja - ta oli dekoraator, 20. sajandi keskpaiga kuulsaim. Tema kuulsaim disain? Oscari kuju. Mazzarini tuletas seda pärandit meelde oma akendes vintage filmivarustuse ja filmiplakatitega.
Torontos baseeruv Colette van den Thillart austas Gibbons ka oma aknas, nimega "Õhtusöök kell kaheksa", millel oli valge värviga komplekt erisoodustusi, jaanalinnufilmide ja lilledega pluss arhitektuurne kokkupandav ekraan ja vaipkattega taust (hist Marc Phillipsilt), mis tuletavad meelde Gibbonsi stiili Art Deco-esque arhitektuuris kaunistamine.
Kustutamatuks teinud koolitatud disainer, innukas aianduseadlane, aednik, kunstikoguja ja filantroop Bunny Mellon jäljed maastiku - ja aiakujunduse väljal (tegelikult on ta isegi Valge Maja roosiaia ümber kujundanud John F. ja Jacqueline Kennedy, tema sõbrad). Nende LCDQ aknas taga abikaasade duo Giannetti kodu tuletage meelde Melloni armastust nii taimede kui ka patina vastu.
Legendaarse disainifirma Parish Hadley (kus mõned neist asutasid Kennedy Valge Maja dekoraatori Sister Parishi) asutaja tänapäeva parimad disainerid väljaõppinud), Hadley kavandas interjööre näiteks Babe Paley, Oscar de la Renta, Brooke Astori ja Al Gore. Hoolimata oma tähthaaval klientide loendist, märgib Isbell, oli Hadley "kirglik, et stiilil polnud oma hinda. Ta võtaks midagi, mis oleks Costcoga samaväärne, ja paneks selle väärtusliku antiigiga. "
Isbell otsustas austada nii Hadleyt kui ka Gracie aknas asuvat disainiprotsessi. "Mul oli Gerald Blandilt ostetud Albert hadley visand, mille ma tegin 650 eksemplari ja kroppisin need kokku," räägib Isbell. Vahepeal algab tagaseinal olev maaliline tapeet vasakult visandina ja siis muutub silm paremale liikudes täielikumaks.
Tammy Connor austas Hadleyt sarnaselt, valides oma neutraalses tekstuurilises ruumis lihtsuse ja ajatuse.
Kui rääkida õde Parishist, siis Kennedysi (ja paljude teiste) disainer sai oma aknakujunduse autorilt Massucco Warner Miller, kes töötas välja tapeedi, mis näeks välja nagu õdede heaks kiidetud tomateid ja aksessuaare täis raamaturiiulid, siis installisid värskendused klassikalisse hernehirmu toolid ja laud, mis on kaetud õe kihelkonna mustriga, mis on osa tekstiili joonest, mille õde lapselaps hiljuti taaskehtestas ja Lapselapselaps.
T.H. Robsjohn-Gibbings (autor Emily Summers)
Suurbritannias sündinud Gibbings oli tuntud oma moodsa mööblidisaini poolest, mida Emily Summers peegeldab oma akendes McKinnon & Harris.
Ehkki teda tuntakse kõige paremini fotograafina (ta tulistas selliseid ikoone nagu kuninganna Elizabeth ja Hertsi hertsoginna ja hertsoginna) Windsor), Beaton oli mitmekülgselt andekas, värises ka maalimisel, kostüümide kujundamisel ja, jah, sisemuses kujundus. Kujundaja Julia Wong jäädvustab Beatoni meelt ekstravagantsete interjööride vastu ja tema armastust aianduse vastu peene, ühevärvilisena selles chinoiserie paneeli toega ruumis.
Arhitektuuri teerajaja van der Rohe, kuulsa Bauhausi kooli direktor, lükkas disainimaailma ülilihtsustatud stiili poole. Kujundaja Kari Arendsen peegeldab seda visiooni selgete, geomeetriliste ristkülikutega, millesse ta on hoolikalt valitud mööblitükid puude taustal, jäljendamaks paljude van der Rohe looduses leiduvat koosmõju loodusega klaasseintega majad.
Kui soovite teada, kui mõjukas Elsie de Wolfe (teise nimega Lady Mendl) kujundada oli, kaaluge asjaolu, et New Yorker ükskord kuulutas, et "sisekujunduse kui elukutse leiutas Elsie de Wolfe". Ta alustas oma praktikat New Yorgis umbes 20. sajandi vahetuse paiku, kus ta töötas perekondade jaoks selliste mainekate nimedega nagu Vanderbilt, Morgan ja Frick. 1913. aastal avaldas ta oma mõtted disaini kohta Hea maitsega maja. Kujundaja Kelly Schandel esitas moderniseeritud kaasavõtu de Wolfe'ile koos neoonmärgiga, millel oli kujutatud üks tema (paljudest) kuulsaid tsitaate.
See Ameerika disainer oli kõige paremini tuntud oma interjööri poolest Californias Palm Springsis asuvas Elrodi majas, mille kujundas legendaarne arhitekt John Lautner. Ruum sai omaette ikooniks, mängides Bill Blassi moeetendusi, Playboy parteid ja 1971. aasta James Bondi filmi taustaks Teemandid on igavesti. Kujundaja Kenna Mazaros avaldab selle diskoajastuliku kuulsuse austust moodsa mööbli ja särava graafilise taustaga.
Iiri arhitekt ja mööblidisainer Gray lükkas kaasaegse mööblidisaini piirid. Nende akna Hammer & Spear juures avaldab Klein Agency austust selle esteetika vastu, seadistades kuldsel taustal lihtsad hallist inspireeritud toolid.
Itaalia arhitekt Renzo Mongiardino leidis edu ka filmitööstuses, teenides komplekti kaunistamiseks kaks Oscari-nominatsiooni. Erinevalt paljudest tema eakaaslastest seisis Mongiardino modernismi vastu, valides antiigi tarvitamise uuel viisil. Kujundaja Kristi Nelson kanaldas selle stiili, sidudes oma aknasse erinevate ajastute mööblit ja aksessuaare. "Renzo Mongiardino rikkalikult kihilised mustrid, tekstuurid ja värvid tõmbavad teid tema tubadesse, et neid põhjalikult uurida ja kogeda," selgitab naine. "Üksikasjad on nii suured kui väikesed. Samuti viitab ta minevikule ja olevikule viisil, millega olen suuresti seotud. "
Pärast Türgis sündinud Alitoni kolimist Los Angelesse sai temast 1980. aastatel California disaini oluline tegelane. Ta kavandas Marilyn Monroe ja Frank Sinatrale kuuluvaid kodusid, seades alati esikohale klientide vajadused ja käitumise. Umansky omad Vignette, disainer ütleb, "avaldab austust oma vaikselt kihilisele, maisele ja selgelt mehelikule esteetikale".
Veel üks kuulus California disainer Taylor oli avatud, õhuliste ruumide, orgaaniliste puudutuste ja paljude valgete nüüdislevinud ilme, aga ka sise-välistingimustes elamise kontseptsiooni varajane teerajaja. Legaspi kohtute kujundus- mis ületab ka mugavate välisruumide loomisel - avaldas austust Taylori maailmale looduslike materjalide, roheluse ja valgusega.
Ülim maksimalist Tomny Duquette õppis Elsie de Wolfe'i käe all enne Los Angelesse kolimist ja edu saavutamist lava- ja lavakunstnikuna. Martyn Lawrence Bullard näib olevat täiuslik tänapäevane looja, et teda suunata - sellest aknast on näha Bullardi meelsus ülirikastamise järele.
Samal ajal avaldas Phillip Nimmo austust Duquette'i meisterlikkusele oma kujunduses objektide ümberpaigutamise, kihtidelt tekstuurilise ruumi meisterdamise eest kooridest, helmestest ja muust.
Kuigi 1920ndate ja 30ndate Briti dekoraator Syrie Maugham oli kõige tuntum valgevalge kasutamise poolest, otsustas disainer Nicole Gordon Kujutage ette oma aknas teist tüüpi tuba: legendaarsele moekunstnikule Elsa Schiaparelli loodud kodu Maugham, mida kunagi polnud pildistas. Selles ruumis kasutatakse julget värvi, ootamatut tekstuuri (nagu karvases Haasi vendade skulptuuris) ja vormikat mööblit.
Wiener Werkstätte asutajana uskus Viini arhitekt ja disainer Hoffmann käsitöö, kunsti ja disaini ristumiskohta. Oma aknas noogutab Maryann Schicketanz seda usku, riputades mööbliesemeid kunstina - graafilise tausta taustal, mis meenutab juugendit ja Art Deco liikumist, mida Werkstätte inspireeris.
Mehhiko disainer Luis Barragan on kõige paremini tuntud küllastunud värvi kasutamise poolest (kui viibite Mehhikos, peatuge tema juurest magenta maja) ja kaasaegsed jooned, mis mõlemad annavad inspiratsiooni Max Humphrey oodist Pritzkeri auhinnasaajale.