Kujutage ette: aasta on 1900 ja te jalutate Pariisi näitusel, päikesevari või silinder käes. Üle 50 miljoni osalejaga osalete ajaloo suurimal maailmanäitusel. Selle asemel, et osta pileteid peeglite saali vaatamiseks või jõumehe mängul vasarat õõtsuda, tulite vaatama sajandi uued tehnoloogilised uuendused vaateratastest ja liikuvatest kõnniteedest kõnelevate filmideni ja telegraafid. See ekspositsioon tõi ka rahvusvahelise tähelepanu uuele juugendstiilis liikumisele ja koos sellega Louis Comfort Tiffany lemmikklaasile. Täpsemalt, Tiffany oma sillerdav vaas väljapanekul jäädvustas selle sillerdavale pinnale nihkuv vikerkaart ja nimetati kiiresti üheks messi staariks.
Juugendžanri ühe juhtiva häälena kutsusid Tiffany prillid esile uue ajastu vaimu ja lõid sisekujunduse nihke. Inimesed eemaldusid viktoriaanliku ajastu tumedast mööblist juugendstiili hüperstiliseeritud orgaanilise disaini poole. "Favrile klaas sobib nendesse interjööridesse väga kenasti, " ütleb Dr Lori Verderame, Ph.D., asjatundlik antiigi hindaja. "Suured kardinad, suur mööbel, palju nikerdusi ja raske maskuliinne polster moodustasid juugendstiilis välimuse ja stiilne klaas sobis täpselt, kuna see oli värviline ja julge."
Põnev ja uus, meeldiv klaas avaldas kindlasti muljet, kuid väga vähesed näitusekülastajad said endale lubada mõne Tiffany loomingu koju kaasa võtta. Just seal tuli karnevali klaas. Karnevaliklaasi, mida mõnikord nimetatakse vikerkaareklaasiks, taftklaasiks või vaese mehe Tiffanyks, toodeti esmakordselt 1908. Fenton Art Glass Company poolt, kasutades sillerdavaid metallisoolasid, mis valatakse tootmise ajal kuumale klaasile protsessi. Alguses üritas Fenton müüa oma klaasnõusid parima dollari eest, kuid miks osta Fentonit, kui võid osta Tiffany?
Luksusturult kõrvale kaldudes seadis Fenton oma sihi hoopis töötavale keskklassile, tehes turundusliku sammu, mille üle Don Draper ise uhke oleks. Oma kaupade müümiseks läks Fenton sinna, kus võis massiliselt leida keskklassi perekondi: karnevali. "Asjaolu, et Tiffany sai maailmanäitusel selle eduka kogemuse, oli mõte, kas saaksime selle maailmanäitusel kätte. keskklass, kes on karnevalidel, siis võiks see olla hea viis meie klaasi tutvustamiseks,“ selgitab Verderame Fentonist. põhjendus. “Nii anti need välja uudisauhindadena. Tead, sa viskad pesapalli millegi pihta ja kõik pudelid kukuvad alla ja järsku saad klaasitüki. Inimesed jätaksid karnevalid pärast karussellide ja mängude ööd naeratama, hoides oma sillerdavaid kausse või kannud au. Loodetavasti on need võitjad peagi ostjad, kes tahavad komplekti ehitamiseks rohkem tükke osta. Nii sai Fentoni klaas oma hüüdnime karnevaliklaas, mis jäi selgelt kinni.
See turunduskampaania osutus geniaalseks ja karnevaliklaas õitses, põhjustades teiste tootjate, nagu Northwood Glass Company, Imperial Glass Company (ülaltoodud 1910. aastate kausikomplekt Saadaval Etsylt on Imperial) ja Dugan Glass Company, et teha oma versioone värvimuutvast klaasist. Peagi oli saadaval üle 2000 mustri ja ettevõtted püüdsid välja töötada uusi toone ja ravimeetodeid, et üksteisest eristuda. Miski ei suuda takistada seda värvilist kogumisobjekti rahvast haaramast – see tähendab, välja arvatud Suur Depressioon. Täpsemalt, tõus Depressiooniklaas, mis oli poolläbipaistev, vähem värviline ja valmistatud ilma mõnevõrra kallite metallisoolade lisamiseta, hakkas maad võtma. Need väga odavad klaasnõud muutusid ameeriklastele oluliseks majanduslanguse ajal, pakkudes samasugust rõõmsat puudutust madalamate kulude eest ja vastavalt sellele jäi karnevaliklaas hääbuma.
Karnevaliklaas tuli esmakordselt moodi tagasi 1970. aastatel, kusjuures kollektsionäärid keskendusid kas ühe kindla värvitooni jahtimisele või konkreetse tootja tükkide kogumisele. "Mõned inimesed ütleksid: "Oh, ma kogun Northwoodi" ja see oleks nende aumärk," ütleb Verderame. "Või ütlevad mõned inimesed: "Noh, ma kogun viinamarjade ja kaablite mustrit" või "ma kogun ainult musta ametüsti", mis on väga lilla karnevali klaas. Tänapäeval näevad antiigi- ja vintage-eksperdid karnevaliklaaside järjekordset renessanssi populaarsust. "Oleme 70ndatest 50 aastat ja see on tavaliselt trend – umbes iga 50 aasta järel," ütleb Verderame, selgitades, et kogumishullustel on tavaliselt sajandite ja poole sajandi pikkused tsüklid. "Kui miski jõuab saja aasta piirini, on see tavaliselt oma väärtuse tipus ja seda peetakse ka antiikseks."
Mis puudutab 50-aastast tsüklit, siis Verderame’i sõnul on see kõik nostalgiaga seotud. "Kui mõtlete 50 aastat tagasi, vaatate vanaema asju," selgitab Verderame. „Enamik lapselapsi vaatab oma vanaema asju ja ütleb: „Oh, see on see, mis vanaemal oleks olnud kolmekümnendates eluaastates. Mulle see väga meeldib minu kolmekümnendate moodi asi." Seekord on nooremad põlvkonnad need, kes võtavad selle sillerdava klaasi omaks, eriti funktsionaalsemates värvides nagu roheline kann ja klaasid ülaltoodud 1stDibidest. "Ma naeran alati, kui inimesed ütlevad, et ainult 60-90-aastased on need, kes hoolivad antiikesemetest," ütleb Verderame. Paljud inimesed, kes on selles vanuses 25–45, ütlevad selliseid asju nagu: „Praegu pole midagi hästi tehtud;“ vanad asjad on paremaks tehtud;“ „Ma arvan, et on lahe, kui on midagi, mis vana;“ ja „See meenutab mulle mu vanaema kööki“. See muutus suhtumises pikaealisuse, jätkusuutlikkuse ja teadlikuma tarbimise suhtes õhutab iha modernsuse poole kollektsionäärid.
Selle asemel, et kogu komplekti jahtida, koguvad Gen Zers ja Millennials ad hoc. "Nad ei ole sellised kollektsionäärid, keda nägime 80ndatel või 90ndatel, kellel on tohutu riiul, mis on täidetud konkreetse komplekti või kollektsiooni iga üksiku tükiga," ütleb Verderame. “Nooremad kollektsionäärid niimoodi ei kogu; nad koguvad teatud tükke mingil põhjusel. See motivatsioon võib ulatuda huvitava taustaga objektist milleni, mis lihtsalt näeb puhvetkapil ilus välja; ülaltoodud karvastatud kauss Chairishist on ainult 24 dollarit, nii et hinnad võivad olla üsna mõistlikud isegi vanemate aastakäikude puhul.
Kui mõtlete, mida otsida oma karnevaliklaasikollektsiooni loomisel, märgib Verderame, et Northwoodi ja Fentoni tükid hoiavad oma väärtust väga hästi. Populaarsed on nii must ametüstivärv kui ka Northwoodi muster "Poppy Show", nagu ka Fentoni muster "Holly". Konkreetsete esemete osas paistavad kausid silma, kuna need on üks ja tehtud ost. "Kausid on alati populaarsed, kuna need võivad olla eraldiseisvad või olla osa teenusest," ütleb Verderame. «Kui taldrik käes, siis komplekti on vaja. Kui teil on teetass, vajate komplekti. Kuid kauss võib üksi seista.
Väärtuse ja üldise nõudluse osas võivad haruldased karnevaliklaasitükid oksjonitel müüa 700–1200 dollarit, kuid kasum pole tegelikult see, mida tänapäeva karnevaliklaasi kollektsionäärid jahtivad. Selle asemel, nagu 1900. aastatel, on inimesed selle auhinna nimel. "Kõigile meeldib aardejaht otsida, olgu see siis vanakraamipoes või kirbukal," ütleb Verderame. "See puudutab ainult aardejahti." Järgmine kord, kui luurate kirbukal sillerdavat klaasitükki – või isegi a paljundustükk suures kastis — saate teada, kust see nähtus alguse sai ja miks need dekoratiivtarvikud on asjakohased täna jälle.
Marlen Komar
Kaastööline
Marlen on esiteks kirjanik, teiseks vintage-hoarder ja kolmandaks sõõrikukuradi. Kui teil on kirg leida Chicago parimaid taco roogasid või soovite rääkida Doris Day filmidest, siis arvab ta, et pärastlõunane kohvikoht on õige.