AT-s offline: David Stark

Eelmisel nädalal me “Metup” koos David Stark - sündmus kujundaja, sündmus produtsent ja nelja raamatu autor - uusim David Starki disain ilmub 27. aprillil. Siit leiate koopia ja kõigi Davidi esitlusest integreeritud piltide ja Maxwelli ning vaatajaskonnaga suhtlemise piltide ...

MGR:Aitäh kõigile, kes tegid selle seni suurima korteriteraapia võrguühenduseta kogunemise! See oli suurepärane kuu ka korteriteraapia veebisaitide jaoks, kuna me jõudsime 4,2 miljoni unikaalse lugejani. Niisiis, aitäh kõigile.

MGR:Mul on hea meel tervitada David Starki selle kuu Meetupil. See on AT Offline'i jaoks esimene, kuna David esindab meie esimest disainerit, kes keskendub peamiselt sündmuste kavandamisele. Tema väga edukas täisteenusega ürituste kavandamise, planeerimise ja tootmisega tegelev ettevõte - David Stark Design & Production - asub Brooklynis. Ta on loonud suuri ja väikeseid üritusi, alates intiimsetest 10-liikmelistest õhtusöökidest kuni laiaulatuslike üritusteni mittetulundusühingud nagu Robin Hoodi fond, aga ka kuulsuste juhitud üritused nagu Beyonce ja Jay-Z pulmad. Ta on ilmunud

MGR:Tere tulemast! Tore, et olete siin. Seega tahaksin kõigepealt küsida teilt oma alguse ja kuidas jõudsite sinna, kus praegu olete. Ma näen, et osalesite nii RISD-is (Rhode Islandi disainikool) kui ka SVA-s (kujutavate kunstide kool) ja koolitasite maalijana. Niisiis, kuidas te läksite sellelt koolituselt täisteenust tootva ettevõtte juhtimisele?

DS: Täname, et mind sel kuul külastasite, ja märgite õigesti, et minu tee pole olnud lineaarne. Te ei saa kooli minna selle nimel, mida ma teen - ehkki võin ette kujutada, et nad võivad selles klassis loovtüüpide koolitamiseks klasse arendada. Ma õppisin koolis maalimise eriala ja sain nii oma kui ka magistriõppe. Kuid peaaegu kohe pärast kooli lõpetamist otsustasin midagi, mida ma juba teadsin - et mulle ei meeldinud maalimine. Mulle ei meeldinud ise stuudios viibimine - ja tegelikult üritasin seda võimalikult palju vältida. Kui ma tüki kallal töötaksin, siis helistaksin sageli mitmele inimesele, et tunneksin, et olen teistega seotud. Ma teadsin, et mul on seda oma töös vaja - ja ega ma maalimisest seda ei saakski. Mõistes, et mulle meeldis rühmatöö kogemus, sain võimaluse lilledega ürituste kujundamiseks töötada ja võtsin selle ka ette. Töötasin mitmesugustel üritustel - pulmadel, baarimõisadel jne. - ja ma leidsin, et see on minu jaoks suurepärane väljund. See oli loominguline, lõpetanud rühmaõhkkonna ja kui see tehtud, liigute järgmise ürituse juurde. Töötsükkel oli palju kiirem kui maalimisega.

DS: Lilled on lihtsalt lahedad ja lõbusad. Erinevalt maalimisest, kus tunnete, et teie teosel peab olema sügav, emotsionaalselt laetud tähendus, ei pea te lilledega oma tööst sügavat tähendust ammutama.

DS: Tegin palju autoportree töid. Ma lõin terve rea ravimikappe ja esindasin end alati Q-Tipi abil! Lugege seda, mida saate.

MGR:Niisiis, leidsite end lilledega töötamas ja nautisite seda. Räägin sageli oma igakuiste külastajatega NYC-s töötamise võimsusest - kuidas see võib olla raske koht, kuid pakub ka vapustavaid võrgustumisvõimalusi. Üks asi võib kiiresti teiseni viia. Niisiis, kuidas see teie jaoks juhtus?

DS: Olin enne seda veel ühe ettevõtte partner. See oli suurepärane, kuid otsustasime lõpuks lahku minna ja minna iseseisvalt välja. Nii sündiski äri.

DS: Noh, see oli tulega palju kohtuprotsess. Maailmas pole ühtegi disainerit, kes ei tegeleks nende töö ärilise lõpuga ja sageli õpid lihtsalt ise minema. Õppisin logistikale tähelepanu pöörama - näiteks mõõdan alati liftiuksi, et teaksime, millised on meie maksimaalsed suuruse nõuded (õppisin, et raske tee). Minu ideed ulatuvad loomingulisest lõpust - näiteks lilleseade kujundamisest - logistilise lõpuni - kuidas me ideesid logistiliselt ellu viime. Ideed on aastatega palju muutunud. Ürituste kavandamine on kulgenud tulpide-ühes-kausis keskmes oleva stsenaariumi juurest logistiliselt juhitud tootmiseni. Sündmuse põhjus on eriti oluline töös, mida ma tänapäeval teen - sündmus võib olla teatraalne ja ainulaadne, pakkudes samal ajal pilguheit organisatsiooni ka 3D vaatenurgast. See seos on meie töös äärmiselt oluline.

DS: Korraldasime iga-aastase gala Robin Hoodi fond Javitzi keskuses mitu aastat tagasi. Neile teist, kes pole sihtasutusega tuttavad, on see NYC-põhine mittetulundusühing, mis toimib, nagu nimigi viitab - võtab rikastelt ja annab vaestele.

See sündmus on suurepärane näide sellest, kuidas ürituste installatsioonid muutuvad organisatsiooni turunduslaiendiks. Selle sündmuse ajal mõtlesin palju ringlussevõtule. Olin osalenud rohelisel moeüritusel, mis oli jätkusuutliku disaini üsna lame tõlgendus, otse roheliste lampideni, mida nad mõnes kinnitusdetailis kasutasid. Tunnen siiski selle kontseptsiooni suhtes tugevat teadlikkust ja teadsin, et suudame seda loovamalt tõlgendada.

Saime annetusi paljudest ettevõtetest ja otsustasime lisada need annetused ürituse kavandamise osana. Kõigil nendel piltidel, mida näete, peaksite märkima, et seal ei olnud naelutamist, kruvimist jne. neist installatsioonidest. Need on kavandatud minema otse sündmuselt nende juurde, kellele nad algselt olid mõeldud.

Selle protsessi käigus õppisime palju vajalikku ja mõistsime, et see pole alati see, mida te ootate. Näiteks saime palju riideid, kingi ja toitu, mida me ootasime. Kuid saime ka teada, et äratuskellade järele on suur vajadus - kui teil on vaja tõusta ja minna intervjuu, töö jaoks, mida te tõesti vajate, peate veenduma, et teil on võimalus sellest välja tulla voodi. Niisiis kavandasime installatsioonid kahel põhimõttel: saadud annetused ja neli sammast Robin Hoodi fondi filosoofilisest lähenemisviisist: varajane lapsepõlv, haridus, töökohad ja majanduslik turvalisus ning ellujäämine.

Sellel pildil näete Ralph Laureni annetatud tekkidest maja:

Saime kingade eest väga helde annetuse ja otsustasime luua selle “kingade tornaado” installatsiooni. Sidusime iga näituse õngenööri külge ja tõstsime siis tornaado kuju saamiseks üles. Pärast kiskusime kingad lihtsalt traadi küljest lahti ja need olid annetuseks valmis:

Selle üle olen eriti uhke. Saime arvutid, mis kavatseti pärast üritust koolidele annetada. Kasutasime neid keskpunktidena ja see osutus üsna hästi. Paljud inimesed küsivad seda keskpunkti nüüd ka teistel üritustel (pulmad jne):

DS: Järgmine projekt on West Elmi pood Broadwayl ja 62. tänaval Manhattanil. Rääkisin kellegagi, kes ütles mulle, et kaupluste arendamine põhjustab palju jäätmeid. Tegin West Elmiga koostööd ajutiste sisseseadete loomisega, kasutades kaupluse ehituse jäätmeid.

DS: Mitte päris. Minu ainus püsiv töö on olnud raamatud ja West Elmi tootesari, mis oli meie jaoks uus ettevõtmine, mis töötab väga hästi.

Tegime poe jaoks selle kellade sarja, mis oli väga lõbus. Need on jällegi valmistatud materjali ülejääkidest, mis on tekkinud poe sisseseadest. Kellakäsi saab veebist osta tõesti odavalt (1,29 dollarit käte eest) ja siis kasutasime neid erinevate materjalidega. Näete nii seina peal olevat lindi kella kui ka teisi.

Kasutasime palju pappi, kuna ehitamisest oli palju alles. See on limonaadikann ja klaas:

Mulle meeldib ka luua veidraid või mõnele naeruväärseid objekte. Siin on pilt meie loodud kudede kastist:

Veel üks kunstniku inspireeritud teos on see kellainstallatsioon. See on inspireeritud Felix Gonzalez-Torrese teosest “Untitled (Perfect Lovers)”. Olen tema loomingust väga inspireeritud, nii et see on selle tüki jaoks austust - tema installatsioonis asetas ta kaks kella kõrvuti ja sünkroniseeris need suurepäraselt. Tasapisi hakkavad nad sünkroonist välja minema, mis on minu meelest üsna ilus ja romantiline:

DS: See järgmine projekt on pulm, mille me Maines tegime. Jälle tutvustati taaskasutamise teemat. Kinnistul oli palju raiutud puid, mida pidi kinnistul kasutama uue ehitise jaoks:

DS: Jah, saime hakkama. Proovime kõik kokku siduda, nagu näete tabelipildil. Laudade, menüüde, esialgsete kutsete jms kokku tõmbamiseks kasutasime teisi selle väga maalähedasest materjalist looduslikke materjale.

DS: See järgmine projekt oli mõeldud Iisraeli muuseumile. Teemaks oli “Prinditud sõna”. Selles installatsioonis kasutasime toorainena ajalehti - midagi, mida on ringlussevõtu seisukohast külluses. Lõime 3D-tähed, mis tähistasid muuseumi logo:

DS: Korraga oli üritustel palju ohtralt. Näiteks mäletan, et käisin üritusel, kus lakke paigaldati tuhandeid orhideesid. Näete midagi sellist ja teid vaevavad kohe sellise paigalduse kulud. Inimestel toimub ikka selliseid üritusi, kuid tooraine kasutamine on üha enam aktsepteeritud, eriti kui need on muudetud millekski visuaalselt uimastavaks ja nende omast erinevaks algvorm. Olen väga huvitatud iga päeva oluliseks muutmisest. “Šamanism” on minu jaoks väga oluline. Olen avastanud, et näiteks mittetulundusühingu missiooniga otseselt seotud sündmuse loomine mõjub inimestele hästi.

DS: Töö on seotud, kuid õppisin juba tükk aega tagasi end ümbritsema heade inimestega. Ja meil on uskumatu meeskond inimesi. Need aitavad muuta üsna keeruka välimuse lihtsaks.

DS: See projekt on pop-up Target pood, mille tegime Manhattanil 42. tänaval ja 6. avenüül. Kombineerisime kogu kaupluses elavaid lilli lillede väljaulatuvate osadega. Tegime ka palju suuri ja väikeseid asju - mängisime kogu mastaabiga, a la Alice Imedemaal:

Kokku kasutasime 12 000 õistaime, mis kõik läksid hiljem New Yorgi restaureerimisprojekti juurde ja istutati kõigisse viieni alevikku:

K:Kas kasutate oma töö abistamiseks kogu linnas rohelisi organisatsioone - Roheline depoo, Kunstimaterjalid jne?

DS: Annetame tegelikult palju materjale. Mittetulundusühinguna ei ole meil õigust võtta selliseid kohti nagu näiteks Arts for Arts, mis on hämmastav organisatsioon, mis teeb suurepärast tööd mittetulundusühingute, kunstnike, koolide jms. Kingime neile palju materjale.

K:Sisearhitektina ja aeg-ajalt ürituste planeerijana on mul keeruline mõnikord planeerida üritusi, mis võivad välja tulla kitšiliste või liiga temaatilistena. Kuidas seda kontrollida?

DS: Üks asi, mis on oluline, on tõeliste materjalide kasutamine. Näiteks kasutavad paljud ürituste kavandajad plastikust pukspuitu. Päris pukspuu on tegelikult palju odavam ja näeb parem välja. Äärmiselt oluline on ka materjalide ja installatsioonide redigeerimine. Ma toon teile näite - praegu töötame projekti kallal, kus proovime teha korsettide moodi vaase. Praegu proovime välja mõelda, kas on oluline vibu näha. Kas see loeb ikka ilma selleta korsetina? Mõnikord peate teadma, millal öelda, millal ja mis on teie eesmärkide jaoks liiga ülipikk.

DS: Oleme töötanud igasuguste eelarvetega. Peate meeles pidama, et mittetulundusühingutel pole üritusteks kulutamiseks palju raha, eriti nendel päevadel. See on kõik hea disaini loomine, olenemata sellest, millist rahanduskuju teile antakse.

K:Rääkisite lühidalt ideede müümisest klientidele. Kas saate anda meile täpsemaid üksikasju selle kohta, kuidas seda teete, või on teil hea meel?

DS: Meie vöö all on mitu projekti kindlasti lihtsamaks. Keegi pole mulle kunagi öelnud, et tehku mida tahan või et mul on piiritu eelarve. Selles töötamiseks on alati parameetreid. Ja nüüd tahavad kõik oma investeeringult tõelist väärtust. Kui klient ei saa ideest algul aru, armastab ta seda sageli pärast nägemust. Trikk on sellesse punkti jõudmine ja see on delikaatne tasakaal. See on midagi, mida on raske kirjeldada, kuid mida õpitakse mitme projekti järel. Paljud meie kliendid on olnud meiega 6, 8, 10 aastat. Need on suurepärased kliendid, kellega koos töötada, sest nad usaldavad mind ja meeskonda kaudselt. Nende klientide juures on müüa palju lihtsam. Lõppkokkuvõttes peate õppima mitte võtma asju isiklikult. See puudutab paljuski kliendi inimesena kohanemist ja õppimist, mis nende jaoks sobib, mis mitte, nende suhtlusstiil jne. Me kirjutame iga ettepaneku erinevalt - iga projekt on mõeldud individuaalsele vajadusele.

DS: Meil on 24 täiskohaga töötajat. Need jagunevad projektijuhtideks - nendeks, kes haldavad kogu projekti, eelarveid jms; Disainerid - need, kes teevad kogu sündmuse kujundustööd; ja halduspersonal. Ettevõte asub Brooklynis ja meie ruumis on kaks ateljeed - ühes asub puidupood ja värvimisvõimalused ning teises asuvad lilled, käsitöö jne. Nii et teie küsimusele vastamiseks on meil olemas mõned partnerid suuremahuliste installeerimiste jaoks ja muudesse paigaldustöödesse kaasame vabakutselisi töötajaid. Kuid kõik projekteerimistööd tehakse ettevõttesiseselt.

DS: Kogu aeg! Püüan mitte ideed üle pingutada. Kuni usun mõnda ideed, tean, et mõtleme välja viisi, kuidas see ellu viia. Peame selle lihtsalt välja mõtlema. Ma võrdlen protsessi maalimisega sel viisil, et me ei taha kunagi sama projekti kaks korda teha. See võib olla keeruline, kuna kliendid näevad sageli pilte eelnevast tööst ja ütlevad: "looge see ruum mulle" ja mul on öelda neile, et me võime seda kasutada inspiratsioonina, kuid iga projekt nõuab individuaalset tähelepanu.

Üritused on nagu kolimispäev. Nad on palju tööd, kuid see on seda väärt. Minu eesmärk on paigaldamise lõppedes tagasi seista ja öelda “WOW”.

DS: Inimesed tahavad üllatust ja rõõmu. Üle kõige on vormilisus väljas - leidlikkus on sees. Ja inimesed hindavad seda. Alustasime neid strateegiaid enne majanduslangust, nii et see töötab hästi.