Valime need tooted iseseisvalt - kui ostate ühelt meie lingilt, võime teenida komisjonitasu.
Minu tavapärane laupäevaõhtu kuupäev on midagi meeletu Pidades sammu kardashianidega (reserveerige oma otsused, inimesed). Kuid iga natukese aja tagant meenutan, et midagi ainelisemat vaadata on sama tore. See muudab hubase nädalavahetuseõhtu millekski tõeliselt täidetavaks ja harivaks. Isegi siis, kui poleerin pudelit veini, kui vaatan.
Kui olete samamoodi huvitatud oma hubase televiisori (või sülearvuti) õhkutõusmisest, saate siin tutvustada mõnda dokumentaalfilmi - 15 pealkirja kõik kunsti ja disaini kohta. Ükskõik, kas teie kaubamärgiks on arhitektuur, tüpograafia, reklaam, tööstusdisain, fotograafia või isegi origami, siin on teie jaoks olemas dokumentaalfilm.
Helvetica on täispikk sõltumatu film tüpograafiast, graafilisest disainist ja globaalsest visuaalkultuurist. Selles käsitletakse ühe kirjatüübi levikut osana suuremast vestlusest selle kohta, kuidas tüüp meie elu mõjutab.
Objektiivitud on täispikk dokumentaalfilm meie keerukatest suhetest toodetud objektide ja laiemalt nende kujundajatega. See on pilk loovusele tööl kõige taga, alates hambaharjadest ja lõpetades tehniliste vidinatega.
Linnastunud on täispikk dokumentaalfilm linnakujundusest, mis vaatleb taga olevaid probleeme ja strateegiaid linnakujundus ja selles on esindatud mõned maailma tähtsamad arhitektid, planeerijad, poliitikakujundajad, ehitajad ja mõtlejad.
"Me kõik oleme Billiga riides," ütleb Vogue editrix Anna Wintour. Vaatlusalune “arve” on 80-aastane New York Timesi fotograaf Bill Cunningham. … Cunninghami tohutu töö on aja, koha ja individuaalse elegantsi väljendusena usaldusväärsem kui mis tahes catwalk. Bill Cunningham New York on omakorda delikaatne, naljakas ja sageli õõvastav portree pühendunud kunstnikust, kelle ainus rikkus on tema enda inimlikkus ja vähenõudlik arm.
Kroonide vahel on kroonika vahel kümne parima kunstniku ja varjatud teoreetiku lood loobunud karjäärist ja pahandanud raskelt teenitud kraadiõppega - kõik selleks, et moodustada tavatu elu tänapäevaseks paberkaustad. Origami ebatõenäolisel keskkonnal lähenedes tõlgendavad need kunstnikud ja teadlased maailma uuesti paberkandjal ja tooge esile julge segu kunsti, väljendusrikkuse, loovuse ja tähendus.
Pilk graafilise disainer Milton Glaseri elule ja loomingule, kes on kuulus “I ♥ NY” logo ja psühhedeelse Bob Dylani plakati loomisele. Saadaval Amazon.
Disainimõtlemisest inspireerituna haarab see dokumentaalfilm ärimehi, disainereid, ühiskondlike muutuste loojaid ja üksikisikuid, et kujutada seda, mis neil on ühist, kui seista silmitsi selle mitmetähendusliku 21. sajandiga. Mis on disainimõtlemine? Kuidas seda ärimudelites rakendatakse? Kuidas inimesed muudavad maailma omaenda loomingulise mõttega? See on üleskutse tavapärasele meelele muutuda ja koostööd teha.
Art & Copy paljastab meie mõne mõjukaima reklaamilooja töö ja tarkuse aeg - inimesed, kes on meie kultuuri sügavalt mõjutanud, kuid väljaspool neid on praktiliselt tundmatud tööstuses.
Charlie ja Ray Eamesi abikaasa meeskonda peetakse laialdaselt Ameerika tähtsaimateks disaineriteks. Kuid nende isiklikku elu ja mõju Ameerika elu olulistele sündmustele - alates modernismi arengust kuni arvutiajastu tõusuni - on vähem mõistetud. Jutustanud James Franco, Eames: Arhitekt ja maalikunstnik on nende loominguliste geeniuste ja nende loomingule pühendatud esimene film pärast nende surma.
Frank Gehry visandid kroonivad režissööri Sydney Pollocki ja tuntud arhitekti sõprust sama palju kui Gehry ja tema teos, ning see loob veetleva akna loovuse ja geeniuse maailma. [Gehryl] on ainulaadne nägemus ja tugev ego, mida me vaatame mitte ainult paljude tema tööde kaudu, vaid ka intervjuude kaudu sõbrad, arhitektuurikriitikud ja kliendid, sealhulgas kunstnik Ed Ruscha, Hopper, L. A. talent manager Mike Ovitz, arhitekt Philip Johnson ja teised.
1967. aastal, üle kuue aastakümne kestnud karjääri lõpus, mis hõlmas New Yorgis Seagrami hoone projekteerimist Lake Shore Drive Kortermajad Chicagos ja Neue Nationalgalerie Berliinis, arhitekt Mies van der Rohe (1886–1969) kavandas lihtsa bensiinijaama lähedal Montrealis. Selle bensiinijaama lugu on lähtepunktiks Regularile või Superile, kes uurib Miesi kogu töö (enam kui 70 hoonet) ja hõre stiil, mis kajastab tema moto, et vähem on rohkem.
Dustin Hoffmani jutustatud visuaalne akustika tähistab Julius Shulmani elu ja karjääri, maailma suurim arhitektuurifotograaf, kelle pildid tõid ameeriklasele moodsa arhitektuuri peavool.
"Kui te ei leia seda, kujundage see välja" on Vignellis, kelle tuntud töö ulatub "lusikast linna". "Kathy Brew & Roberto Guerra film viib meid Vignelliste maailma, jäädvustades nende intelligentsust ja loovust, aga ka nende inimlikkust, soojust ja huumor.
1960. aastate alguses hakkasid Herb & Dorothy Vogel - postitöötaja ja raamatukoguhoidja - tundmatute minimalistlike ja kontseptuaalsete teoste ostmist kunstnikud, juhindudes kahest reeglist: teos pidi olema taskukohane ja see pidi olema piisavalt väike, et mahtuda nende ühe magamistoaga Manhattanile korter. Nad tõestasid end kuraatorite visionääridena; enamus neist, keda nad toetasid ja sõbrunesid, said edasi maailmakuulsateks kunstnikeks. Herb & Dorothy pakub kahe ebatõenäolise kollektsionääri ainulaadset kroonikat kaasaegse kunsti maailmast, kelle ühine kirg ja distsipliin trotsib stereotüüpe ja määratleb uuesti, mida tähendab olla kunst.
Herbert Matteri visuaalkeel on paljastav pilk sajandi keskpaigalt väga mõjuka kaasaegse disaini meistri põnevale eluloole. Šveitsis sündinud Herbert Matteri, kes on tuntud kui esmatähtsa kujundaja disainer, tunnustatakse laienemise eest suuresti fotograafia kasutamine disainivahendina ja kujutava kunsti semantika viimine rakendusvaldkonda kunst.