Nagu tooted, mida me välja valisime? Just FYI, võime selle lehe linkide kaudu raha teenida.
Sisse 1970ndad, Ameeriklased sülitasid oma elutuppa varitsusvaipadesse ja sisustasid kööki avokaadovärviga seadmeid, mille nad seadsid kindlaksmääratud formica loenduritele 1960. aastad. Sisse 90-ndad puitpaneelidega kaetud viimistletud keldrid, samas kui '00-ndate aastate alguses toodi kollase tamme kapp ja see alati vastuoluline avatud kontseptsiooniga põrandaplaan. Nagu moe kohta võib öelda, on igal viimasel kümnendil olnud oma eripärane välimus ja kuigi see saab otsa, [Carrie Bradshaw hääl] ei saa me imestada: mida nimetavad disaini entusiastid kunagi selle kümnendi määratlevateks stiilideks?
Pöördusin ekspertide poole ja vaatasime läbi meie lemmikdisainerite arvu, alates inimestest, kes on juba mitukümmend aastat disaini näinud, kuni nendeni, kes on sellel kümnendil oma karjääri alustanud. Spoileri hoiatus: Neil oli palju öelda.
Kümnendatel on üks aspekt, mida keegi ei saa tähelepanuta jätta: Interneti tõus ja selle kustumatu mõju poodlemisele, disainile ja stiilile. Mõne jaoks oli see tervitatav muudatus. "Arvan, et disainilahendused on viimase kümnendi jooksul tänu juurdepääsetavusele üldiselt paranenud massidele kättesaadavad ressursid ja hinnapunktid, "ütleb Nate Berkus Associates'i partner ja Next Wave kujundaja
Lauren Buxbaum Gordon."Saidid nagu eBay, Etsy ja 1st Dibs on muutnud seda, kuidas inimesed teevad sisseoste ja näevad oma kodudes potentsiaali."Kujundaja Marie Flanigan sekundit, et: "Nii üldsus kui ka disainitööstus tarbivad teavet kõigil uutel viisidel, saades enneolematu juurdepääsu disaini inspiratsioonile, ostmisele ja teadmistele," ütleb ta. "See on andnud kõigile ka hääle ja võimalust jagada oma tööd olenemata nende asukohast, haridusest või haardeulatusest ning võimalust avaldada mõju tööstusele ja liituda vestlusega. "
Suurenenud juurdepääsetavuse tulemus on see, et rohkem inimesi on disainist huvitatud. "Instagrami, Pinteresti ja riiulitel ujutavate uute disainiraamatute ajastul on see väga disainiga küllastunud turg," ütleb disainer Josh Pickering. "Inimesed on disaini paelunud ja tahavad seda varem, mis on selleks vajalikud nooruslikum ja mängulisem esteetika. "
"Kasvav populaarsus sotsiaalmeedia saitidel tähendab, et disain on igal tasandil kõigile palju kättesaadavam," ütleb disainer Sara Hillery. "Inimesed saavad minna kaugemale kataloogidest ja mõnedest valitud ajakirjadest ning see võib leida inspiratsiooni iga stiili jaoks. Tulemusena, kliendid tulevad minu juurde, disainer, parema ettekujutusega sellest, mida nad tahavad. Neil on mulle paremad visuaalsed näpunäited, mis sobib suurepäraselt mõlemale poolele: see on aidanud projekte paremaks muuta. "
Lisaks sellele, et saaks avastama disaini hõlpsamalt, inimesed saavad jagada oma interjööri. Kümnendi alguses viis see teatava sarnasuseni: selle särava, õhulise, Kinfolki-stiilis interioryo vohamine nägi teie iga jälgitud Instagrami mõjutaja taustana. Kujundaja Tšaad James kutsub seda "erkvalge liikumine: Fotograafias on kõik läbi puhutud ja valge. "
Kuid James märgib: "Olen tänulik, et ajastu lahkub meist."
Kui Instagrami varases ajastu oli kõikjal umbes sama esteetiline, nägid paljud disainerid, et paradigma nihkub kümnendi lõpu poole. Hillery märgib, et koostöö ennetamine enneolematu juurdepääsuga Interneti-ühenduse jaoks tähendab "tuba või kodu või ruumi, mis on rohkem kooskõlas sellega, mida majaomanik soovib".
Mally Skok nõustub. "Blogide ja Instagrami tulekuga viimase kümnendi jooksul tähendas see, et avalikkus sai teada uutest ja off-beat disainiideed, mis olid neile varem kättesaadavad ainult meedia objektiivi kaudu, "osutab ta välja. "Aeglaselt tundsid inimesed end innustatud katsetama värskeid ja huvitavaid uusi ideid oma kodu jaoks. "
"Viimane kümnend on olnud eklektika kuldne ajastu, alates vinge klassitsismist kuni boheemlasliku šikini; kihilised tekstuurid ja mustrid ning mitmekesised segud antiigist modernsuseni, "väidab Sean Leffers.
Kujundaja Cathy Austin näeb selleks ühte võimalikku põhjust: poliitika. "Interjöörid on viimase kümne aasta poliitilistel ja majanduslikel rannasõidulaevadel mugavusallikana tähtsamad kui kunagi varem," ta ütleb. "Kümnendi alguses eelistasid paljud hotellituba meenutavad anonüümsed ja neutraalsed ruumid." Nüüd aga märkab ta, "inimesed soovivad meeli tõsta rõõmsate värvide, rahustavate tekstuuride ja eritellimusel toodetega, mille tellimine on ainulaadne neid. "
See on tõenäoliselt üks põhjuseid, miks me nägime disainis tagasi julget, küllastunud mustrit - stiili, mis kajastub ülevoolav maksimalism Alessandro Michele äsja armastatud Gucci-st.
"Kahtlemata, värviline, mustriline tapeet on täielikult naasnud,"ütleb disainer Elizabeth Cooper. "Alates klassikalisest vanast koolist Colefax & Fowler kuni Katie Ridderi ja Farrow & Balli uuema disainini on tänapäeval rohkem võimalusi kui kunagi varem."
Veel üks rõõmus tagasitulek? "Florals tuli tagasi suurel moel," ütleb Victoria Sanchez. "Nägime neid tapeedile trükitud ülisuurtes kaaludes, rõivastes ja klassikalistes kintides."
"Kliendid, kes poleks varem tapeediga kaalunud, näevad nüüd, kuidas see võib interjööri muuta," märgib ta Lucy Harris.
Nina Nash nõustub. "Minu põlvkond disainereid ja nende kliente on eriti oma värvi, mustri ja -mahagonimööbel, kuid segades seda kõike tänapäevasega. "Tõepoolest, oleme näinud palju tõendeid selle kohta, et selle kümnendi kestev trend on vähem üldine, ühevärviline interjöör ja palju muud uus, isiklik ja sageli eklektiline kujundus, kaasates palju antiikesemeid.
Me ei peaks arutama kümnendit, mil aastatuhanded kaunistasid oma esimesi kodusid ilma sõna mainimata Grandmillennial- selle sageli põlatud põlvkonna liige, kes ei armasta mitte ainult antiikesemeid, vaid ka lillelisi, "vanaema stiilis" chintz'e, nõelapunkte ja muid kergemeelseid noomitusi moodsale minimalistlikule esteetikale, mis on kuulsaks tehtud Maja ilus artikkel sellel aastal.
"Suuremõisa stiili ilmumisega oleme näinud, et noorem põlvkond otsib mustrit ja käsitööd," ütleb Pickering.
Lisaks ütleb Hillery: "Ma arvan, et traditsioonilisem stiil on tõusuteel ja on ka edaspidi. Ma näen, et paljud kliendid soovivad perekonnaliikmete ainulaadseid kujundeid oma stiilidesse lisada. Üks väga populaarsetest viisidest selle vana / uue nõuande järgi on antiigi värskendamine, värvides ja lakkides neid ning lisades uut riistvara. Tükid on värske värvivärviga värsked ja te ei kahjusta tüki terviklikkust. "
Kui antiigi taaskasutamine on eklektilisema kujunduse loomise poole üks külg, on käsitöö väärtustamine teine. "Pärast täielikku sukeldumist masstoodangusse - olgu need sajandi keskpaiga klassikud või kataloogides suhteliselt ühekordselt kasutatavad kaubad -huvi käsitöö, käsitsi valmistatud disainilahenduste vastu ettevõtetes, mis toetavad oma kondiitritooteid valmistavaid kogukondi ja suhtuvad keskkonda, mis on uutesse kõrgustesse sulandunud, "ütleb disainer Jeffry Weisman.
Ehkki võisime silmi pöörata sõna "käsitööline" liigkasutusele, on tõde see, et tuhandeaastased ostjad otsivad tooteid sõltumatutelt ettevõtetelt, kellel on eraldiseisev lugu - kas nende sotsiaalselt ja keskkonnateadlikumate ostuharjumuste või Amazonase ülima sarnasuse tagasilöögi tagajärjel sisseoste tegema.
"Inimesed hakkasid avastama väiksemaid, autentsemaid jooni, sageli huvitava ja isikliku narratiiviga," märgib Skok. "Nad olid uhked uue, vähem tuntud avastuse üle."
Lisab Weisman: "Disainerid ja nende kliendid ihkavad tooteid, mis oleksid vastupidavamad ja soojemad kui naha sügavad, ja tükid, mida nad saaksid ühendada, koguda ja käsitsi alla anda. Dispositsioon sai halvaks sõnaks—Momenti pole meie jaoks liiga vara. "
"Ma armastan seda trendi, kuna see toetab sageli väiksemaid kunstnikke ja ettevõtteid ning hõlmab käsitsi valmistatud esemete puudusi," ütleb Gabriela Gargano Grisoro kujundused.
Paremal juhul käsitööarmastus ja tehnoloogilised edusammud töötavad koos:
"Üks trend, mis määratles kümnendi, oli mööbli ja sisekujundusega saadaval," ütleb Alison Murray Winkler Ali Reeve disain. "Seda nähti digitaalsete mööbliplatvormide võimendamise ja viisi abil, kuidas luua nende tükkidega ainulaadseid ja isikupäraseid ruume."
Ei tohiks üllatusena tulla, et käsitööna valminud detaili puuduste hindamine käiks käsikäes sama suhtumisega looduslikesse materjalidesse. "Me oleme näinud tugev pühendumus lihtsate orgaaniliste materjalide kasutamisele " Pakub märkmeid.
See on mööblidisainerite jaoks tervitatav trend Keith Fritz, kes töötab paljude puiduterade ja spoonidega. "Autentsed ilmastikuga pinnad ja peened metsad klassikalistel tänapäevastel vormidel" on viimastel aastatel populaarsemaks muutunud, märgib ta.
See looduse väärtustamine tuleb ka ajal, mil jätkusuutlikkus on disainimaailmas esirinnas. "Süsinikujalajälje vähendamiseks on teadlikum jõupingutus kohapeal hangitud ja toodetud materjalide ja kaupade leidmiseks." ütleb Sally Williams.
Muul viisil mõjutab globaalse soojenemise oht kodukujundust? Lükkamine madala või nulliga lenduvate orgaaniliste ühendite praimerite, värvide ja viimistlusvahendite poole; "peaaegu igasuguse ringlussevõtu suurenemine ja LED-valgustite tõus," ütleb Williams.
Marco Ricca
Kokkuvõtlikult osutab nende aastakümnete suundumuste kulminatsioon läbimõeldum kujunduse tulevik. Ideaalis on see selline, kus interjööre kaalutakse hoolikalt nende jutustatud loo, nende mõju planeedile ja selle osas, kuidas nad oma omanikega vananevad. Nii et jah, see tähendab tõenäoliselt rohkem antiikesemeid, vähem ühekordselt kasutatav disain ning hariduse ja teabe jagamise jätkamine, mida pakub parem ligipääsetavus.
"Kuna kümnend jõuab lõpule ja me liigume tulevikku, ennustan suuremat tagasitulekut mineviku omaksvõtmisele," muigab Jamie Drake. "18. ja 19. sajandi alahinnatud ja väga alahinnatud antiikesemed hinnatakse ümber." Lõppude lõpuks, ta juhib tähelepanu: "asjatundlik disainitarbija armastab alati palju."
Jälgige maja Ilus edasi Instagram.
