Uus Elvis Presley dokumentaalfilm Kuningas räägib muusikalise muistendi loo

Mitmeti, Kuningas on film Elvis Presley kohta. Kogu mõttelise, liikuva dokumentaalfilmi vältel 22. juunil režissöör Eugene Jarecki (Maja, kus ma elan, Reagan), lugu sellest, kuidas Mississippis sündinud noormehest sai ülemaailmne superstaar, räägib pimestav fännide rühm, kuhu kuuluvad Alec Baldwin, James Carville ja Emmylou Harris. Igaüks libiseb Presley 1963. aasta Rolls-Royce Phantom V-i taha ning räägib oma elust, tööst ja mõjust. Samaaegselt räägib Jarecki lugu USA-st ja selle sarnasustest Presleyga ise, alates ebaühtlasest päritolust kuni kogu maailmas nähtavale kohale jõudmiseni - ja seda mõningate vältimatute kasvuvaludega samuti.

Jarecki räägib T&C-st sellest, kuidas ta omandas muusika ühe kuulsaima auto, mida ta selle filmi tegemisel õppis ja mida Elvis Presley on talle õpetanud meie riigi tuleviku kohta.

Kuidas tekkis idee kasutada Elvis Presley ameeriklaste akendena - sealhulgas asju, mis toimusid neli aastakümmet pärast tema surma?

Väga sageli tuleb teie tehtud film välja eelmisest filmist, mille te tegite. Olen oma karjääri jooksul keskendunud American Dreamile ja konkreetselt tundsin, et seal on olemas võimalus teatud tüüpi filmitegemise kaudu seista Ameerika unistuse eest selle nimel, mis ähvardab seda. Ameerika lugu on pikk unenäo lugu ja kõik, mis sellele vastu on laotud, ja ma arvan, et see on aken samasse kokkupõrkesse ja inimese enda olukorda. Ameerika on olnud see eksperiment selle äärmustes. Elvis Presley suhetes Ameerika unenäoga ja kord teiega on midagi nii olulist hakake Ameerika mõtlema Elvise objektiivi kaudu haamriga kutile, kõik näeb välja nagu a küüs. Järsku räägib kõik allegooriliselt ja metafooriliselt palju sellest, kuidas tema tõus ja langus - tema majesteetlikkus, keerukus, väljakutsed - on meie ja meie rahva omad.

Kas kavatsesite filmi krossireisi ajal alati välja mängida?

Olin teel eelmist filmi reklaamima ja seda kogu riigi publikule näitama ning nüüd ja siis ka mina räägiks Ameerikast omamoodi metafoorilisel viisil, mis oleks seotud Elvis Presleyga, ja ma nägin, et see on seotud inimesed. Ühel päeval pidasin Pennsylvania veskilinnas sellist kõnet ja üks vanem mees tuli üles ning ütles: “Kas see on teie järgmine film? See idee tabas mind tõesti kõvasti. ”Ja siis sündis varsti filmi idee. See oli ammu enne maanteereisi ideed, mis hiljem tuli.

Millisel hetkel tuli auto sisse? Kuidas teil läheb Elvise Rolls Royce'i hankimisega?

Noh, me tegime Elvisest filmi ja see oli poeetiline film ja peegeldav film, aga kõik kui see auto sai, sai selle filmi kapoti alla panna päris mootori saadaval. Film ostis auto, lootes, et see lõpuks auto maha müüakse, ja hea uudis on see, et auto on selle kõige lõpuks leidnud imelise raseduskodu. Me ei teadnud, et see sel ajal juhtub, nii et võtsime reaalse riski ja lasime filmil oma auto osana auto osta ja siis oli meil äkki käes see erakorraline auto. See polnud lihtsalt ükski auto. Ja see polnud tavaline auto, mida te Elvisega seostaksite. Looja David Simon Juhe, küsis: “Miks te ei võta ühte tema Cadillacist?” Ja see on loomulik küsimus, sest need on autod, mida me nimetame olemine see, mis kuulus Elvisele ja mis sobis ajastuga ning mis viisid meid tagasi nostalgia juurde parema aja, millegi enama jaoks roosiline. Aga mis parem aeg see oli?

Kui ma oleksin Cadillaciga mööda riiki sõitnud, oleksin võinud teha Elvisest kena biograafia, kuid see ei oleks nii on murdnud uue tee ja see poleks pannud teid kaks korda järele mõtlema, kuidas me täna jõudsime Ameerika. Arvestades, et Rolls Royce on kuningas, mis sobib mitte ainult ühele kuningale, vaid ka kadunud, ülespuhutud, enesesüdamlikule kuningale. Ma arvan, et see sümboliseerib palju seda, mis läks Elvise jaoks valesti tema elu domineerimisel võimu ja raha abil. Ja ma arvan, et Ameerika elu on valitsenud võim ja raha, nii et pigem ajage seda võimu- ja rahamasinat üle kogu riigi kui need idealistlikud võimalused, mis meil olid... tundus, et see hoiab kõige sügavamat vastukaja selle kohta, kust oleme pärit ja kuhu oleme jõudnud üles.

Mainisite David Simonit ja üks huvitav asi filmi vaatajana on näha erinevaid tegelasi, kellel on Elvise kohta tõeliselt suured mõtted, nii et te ei pruugi seda oodata. Kuidas sa oma castinguga hakkama said?

Igal pool, kuhu me läksime, veeresime linna ilma Rolodexi, päevakava ja plaanita ning selles oli midagi piisavalt süütut ja avatud. Ma arvan, et kui meil oleks rohkem plaani või stsenaariumi, oleks filmil oht olla liiga mõõduliseks tehtud. Ja ma ei tahtnud midagi kokkupandavat, ma tahtsin selles filmis ohtu, et see on kodus küpsetatud, viski, kõike võib juhtuda. Tahtsin teada, et auto võib puruneda, mida ta tegi mitu korda.

See on sügav sukeldu Ameerika tähenduses ja ühtlasi Elvise elu aspektide biograafiline ülevaade, nii et ma teadsin, et tema maailmas on teatud võtmeisikuid, kelleta te ei saaks ilma hakkama. Elvisest ei saaks filmi teha ilma tema parima sõbra Jerry Schillingi või George Kleini või Scotty Moore'ita, kes tema bändis oli. Elvisest ei saaks filmi teha, vastupidi, rääkimata Chuck D-ga, kes esindab paljuski Elvise tänapäevast kriitikat. Kõikjal, kus me käisime, leidsime võtmeisikuid, kes tõid koha teatud kvaliteedi ja seetõttu selle elukvaliteedi lugu, mida Elvise aeg selles kohas annab.

Mida te sellest lahkusite, et te poleks osanud oodata?

Kui oleksite minult küsinud, et see oleks aasta tagasi, oleks see teistsugune kui see, millele ma täna vastan. Kui te minult seda täna küsite, oli kõige üllatavam asi, mille filmi pealt ära võtsin, optimism. Kui võtta filmis esitatud metafoor selle loogilise järelduseni, siis näib, et Elvis oli tualettruumis surnud. See Ameerika päevad olid jõudnud lõpule, selle demokraatiale. Nüüd sisenesime imelikku uude peatükki kui mingisugune väändunud ja kullatud oligarhia. Ma ei uskunud, et tunneksin aja jooksul sellest hetkeni sellist uuenenud optimismi, mida olen tundnud.

Jälgige maja Ilus edasi Instagram.